Cоздание 3D анимации

«В своей простейшей форме 3D-анимация — это процесс создания трехмерных движущихся изображений в цифровой среде».

Если вы ищете новый телевизор, продавец порекомендует вам 3D. Когда вы идете в кинотеатр, чтобы посмотреть анимационный фильм с детьми, впечатления будут визуально богаче, если вы поймаете 3D-версию.

Что такое 3D анимация

3D анимация предполагает создание трехмерных движущихся изображений в цифре. 3D-модели в программном обеспечении для 3D-моделирования тщательно обрабатываются, чтобы они выглядели как настоящие движущиеся объекты.

Как и в случае с традиционной анимацией, цель 3D состоит в том, чтобы заставить ее выглядеть на экране так, как будто изображения действительно движутся, хотя на самом деле они представляют собой просто серию последовательных рисунков, которые отображаются в очень быстрой последовательности.

3D-технологии также присутствуют в печати, рекламе, компьютерных играх, архитектуре, биотехнологиях, автомобилестроении — почти все области промышленности могут их использовать. Если это то, что вы хотели бы включить в видео на своем веб-сайте или использовать для бизнес-презентаций в целом, стоит изучить наши продукты.

Процесс создания 3D анимации

Процесс создания 3D-модели может осуществляться множеством способов. Все зависит от целей, сроков, сложности выполнения и прочих особенностей производства. Основные стадии подготовки 3D графики предполагают:

  • моделирование — это первый этап создания 3D модели объекта. Основной задачей является визуализация объемного изображения;
  • текстурирование – наиболее важный этап в создании 3D графики объектов, благодаря которому поверхности придаются свойства и параметры для реалистичности;
  • анимация — на этапе компоновки и разработки трехмерных объектов позиционируются таким образом, что создается впечатление, будто на экране действительно происходит движение. Здесь каждый объект и персонаж анимируются 3D-аниматорами;
  • рендер — подобно видео, рендеринг — это то, что завершает процесс, отображая окончательный результат процесса.

Помимо основных этапов, связанных с 3D-объектами, есть отдельные этапы, за которыми следует команда, включая:

  • осмысление и создание раскадровки;
  • изготовление 3d моделей;
  • текстурирование, риггинг и анимация;
  • освещение и настройка камер;
  • рендеринг;
  • составление и применение спецэффектов;
  • музыка, фоли и монтаж;
  • окончательный результат.
Стоимость анимированного 3D видеоролика – цена в Украине

Большинство людей, интересующихся технологией 3D, не понимают, сколько времени, денег и усилий уходит на разработку высококачественных анимационных видео роликов. В общем, для создания настоящего шедевра требуется, чтобы аниматор знал анатомию, физику, принципы анимации и обладал навыками рисования. Но если углубиться в процесс производства видео, вы увидите, что за ним стоят многие профессионалы — арт-директора, концепт-художники, дизайнеры персонажей, разработчики 3D-моделей, аниматоры, технические художники, сценаристы, звукорежиссеры и другие.

Наша компания считаем очень важным моментом показать нашим клиентам, что стоит за 3D производством. Это поможет не только познакомиться с нашими услугами, но и облегчить сотрудничество со студией. Очень важно знать цену наших работ перед планированием проекта и его бюджета. Это руководство, своего рода калькулятор стоимости, поможет определить, что вы хотите видеть в своём 3D проекте.

Индустрия анимации часто считается дорогим продуктом, но на самом деле стоимость работ в 3D варьируется от проекта к проекту и, конечно, от студии к студии. Каждый проект индивидуален — сколько времени он занимает, кто является целевой аудиторией, какой бюджет.

Стоимость наших услуг зависит от различных художественных стилей, дизайна персонажей, сложности и т. д.

Факторы, влияющие на окончательную стоимость 3D анимации

Стоимость наших услуг зависит от количества анимированных персонажей или объектов в сцене и степени сложности.

  1. Продолжительность анимации

Это один из важных факторов при формировании окончательной цены. По мере увеличения длины ролика, цена также будет расти. Как правило, длинные материалы необходимы для отображения большего количества визуальных эффектов и требуют больше навыков и времени на рендеринг. Вы можете оценить стоимость в минуту или в секунду, когда речь идет о мультфильмах, пояснительных или промо-роликах, когда доступна прокрутка. В играх стоимость зависит от количества анимированных персонажей или объектов в сцене и степени сложности.

  1. Сложность создания 3D-графики

Чем больше деталей в анимации, тем выше будет стоимость. Детали, которые добавляют сложности, — это персонажи и их движения в динамичных сценах. Может потребоваться команда из 10 специалистов, чтобы создать иллюзию движения в детализированной трехмерной среде для сюжета, основанного на персонажах, в то время как 2D-аниматор сможет заставить плоские объекты двигаться очень динамично. Вот почему формат 2D дешевле 3D. Более того, проработка фигур, сочетается с 3D-моделированием — скульптур от общих форм до конкретных деталей с помощью различных инструментов.

  1. Тип 3D-анимации.

Искусство 3D прошло долгий путь, чтобы иметь в своем аккаунте множество типов — цифровых видео и фильмов, интерактивные ролики, виртуальную реальность и т д. Вы можете узнать больше о типах анимации, которые также могут повлиять на окончательный результат стоимости проекта. Методы, дизайн, подходы различаются от проекта к проекту, что требует более подробных спецификаций для дальнейшей бюджетной сметы. Некоторые из них менее сложные и трудоемкие, чем другие. Таким образом, вы будете меньше платить за технически простые видеоролики и больше, например, за анимацию в играх VR.

  1. Дизайн 3D-персонажей и художественный стиль

Чем более детализирован персонаж, тем больше манипуляций требуется для его настройки в реальных условиях. Устанавливаются специальные текстуры, материалы и правильное освещение, чтобы объекты выглядели естественно. Кроме того, чем больше движется трехмерный персонаж, тем больше усилий требуется для обеспечения плавности всех движений, жестов и позы для создания целостного изображения.

Каждая работа выполнена в определенном графическом стиле, чтобы подчеркнуть визуальную идентичность, выбранную для передаваемого контента. Она основана на художественном видении, сформулированном до начала проекта. В общем, вам предлагается выбрать между абстрактной, реалистичной или фотореалистичной, стилизованной или мультяшной графикой. Количество стилей постоянно растет, и это связано не столько с тем, как создаются 3D-модели, сколько с тем, как они используются и для чего. Стилизованный, красочный и мультяшный объект применяется для детей в образовательных или развлекательных проектах или для взрослых в казуальных играх.

В играх для ПК и консолей вы найдете фотореалистичный темный графический стиль, широко используемый для погружения игроков в реальную среду, такую как шутеры, действие которых происходит во время войны. К счастью, технологии позволяют игровым художникам создавать изображения, которые могут имитировать реальный мир с потрясающими визуальными эффектами. Помимо визуальных аспектов каждого проекта, художественный стиль определяет стоимость, а также все предыдущие пункты. Как правило, для отображения реалистичных 3D персонажей требуется больше времени и навыков, чем для настройки мультфильмов.

  1. Объем работ по 3D-анимации

Вы можете попросить анимировать уже созданные 3D-модели или поработать над поставленной задачей с нуля — начиная с изучения всех идей, ценных для проекта, для создания общей раскадровки. В результате для выполнения определенных рабочих функций будут задействованы разные команды. В зависимости от проекта количество шагов может варьироваться. Для создания живых героев риггинг — важный шаг в настройке управляемого скелета персонажа, который предназначен для дальнейших манипуляций. Но если вы включите создание концепции, раскадровку, текстурирование, процесс займет больше времени, чтобы получить окончательный результат. Любые из этих направлений работы заранее обсуждаются и тщательно планируются, чтобы получить точную смету затрат.

  1. Количество экспертов и их квалификация

Важно помнить, что 3D-анимация — это междисциплинарное задание, выполняемое командой креативщиков с разными навыками. Кто-то должен создавать концепции, кто-то воплощает их в жизнь. Как мы уже говорили, объем работ определяет необходимое количество членов команды. Для среднего проекта вам нужно нанять 5-7 специалистов, чтобы увидеть хорошо продуманную анимацию. Под руководством арт-директора команда компьютерных художников и моделистов будет строить визуальные образы так, чтобы они соответствовали заданному стилю. Команда будет применять модели, дизайн персонажей для создания иллюзии движения. Специалистам необходимо понимать, какое время использовать, когда редактировать, как будут двигаться персонажи, какой фон лучше всего подходит для конкретной сцены.

Почему стоит заказывать графическую  анимацию у нас

У нас собрана лучшая команда квалифицированных специалистов с огромным опытом, что позволит нашим клиентам существенно сэкономить время и деньги на подборе исполнителей.

Мы выполняем поставленные нам задачи качественно и быстро, благодаря применению инновационных разработок в отрасли программного обеспечения, используя при этом наиболее производительную аппаратуру.

Среди основных преимуществ студии «Based» следует выделить следующие:

  1. Наша компания сотрудничает только при условии подписанного официального договора, так как мы гарантируем выполнение работ в указанные сроки.
  2. Зачастую, мы ведем проекты «под ключ», подбирая индивидуальный подход к потребителю, что удовлетворяет его даже самые смелые фантазии и потребности.
  3. Мы предоставляем достойное качество наших работ, что наряду с доступными ценами является неоспоримым фактором для наших клиентов.
  4. Наши специалисты подбирают наиболее рациональное решение, основываясь на всех пожеланиях потребителя, учитывая при этом его бюджет.

У нас можно выгодно заказать рекламный анимационный ролик на заказ для стартапа, а также 3D анимацию для представления бренда по лучшим ценам. Среди множества услуг, предоставляемых компанией «Based», есть создание 3D визуализации, архитектурная анимация, трехмерное моделирование и многое другое, что позволит раскрутить бизнес, предоставить потребителю новый продукт и прорекламировать услугу.

Остались вопросы?

Оставьте заявку и наши менеджеры свяжутся с вами в ближайшее время.

Остались вопросы?



Прикрепить файл (до 10мб)

bubles ellipse

Рабочий процесс

1
1. Идея

Конечно, все начинается с идеи.  В идею входит то, что будет доносить ролик для зрителя, общая концепция видео, а также то, чем видео будет выделяться среди контента конкурентов. Определиться с идеей очень важно, так как именно на ее основе будет происходить подбор примеров к решению задачи.

2
2. Подбор референсов

После того, как идея была утверждена мы начинаем подбирать примеры к ее воплощению. На этом этапе мы ищем приемы, которые будут использованы. Этот этап важен тем, что поможет расширить границы мозгового штурма, направить мысли команды к креативным идеям и их необычным воплощениям.

3
3. Брэйншторм

На этапе мозгового штурма мы производим уточнение воплощения идеи во время которого мы придумываем новую концепцию, приемы, визуальные эффекты, с помощью которых будет осуществлен ролик. Этот этап помогает определиться с концепцией проекта и сделать приблизительные наброски будущего сценария.

4
4. Сценарий

Это обязательная часть создания любого видео, так как во время финальной анимации могут быть упущены очень важные детали, если их предварительно не учесть в сценарном плане. Основа данного этапа — текстовая визуализация будущих сцен проекта. Графический дизайнер во время раскадровки опирается именно на сценарий.

5
5. Раскадровка

После того, как написан сценарий, мы приступаем к его раскадровке. На этом этапе отрисовываются в эскизах основные сцены, которые будут в видео. Этот этап является предварительным перед аниматиком. Он помогает понять последовательность действий, движений и процессов в будущем проекте.

6
6. Аниматик

После раскадровки наши специалисты начинают работу над предварительной анимацией, без текстурирования, рендеринга и постпродакшна. Данный этап позволяет клиентам увидеть предварительную картинку проекта, готовую композиционную анимацию просто характера, а специалистам по видеографике.

7
7. Создание анимации

После того, как аниматик был согласован мы начинаем текстурировать анимацию, добавлять звуки, производить рендеринг и постпродакшн. Анимирование — это самая ответственная часть создания проекта, так как в финале клиенты получают готовый, детализированный видеоролик, анимацию, или другой выбранный ими проект.